Музыка радости: к 125‑летию со дня рождения Исаака Дунаевского
Предлагаем вспомнить историю жизни замечательного советского композитора, творчество которого знают и любят в каждой российской семье.
Исаак Осипович Дунаевский родился на Украине 30 января 1900 года в семье банковского служащего. С детства проявлял незаурядные музыкальные способности: в пять лет подбирал на фортепиано по слуху мелодии маршей, вальсов, импровизировал на домашних вечерах. C восьмилетнего возраста брал уроки скрипки.

Он блестяще сдал вступительные экзамены в Лохвицкую гимназию вместе с братом Борисом. Однако их не приняли из-за процентной нормы, установленной для еврейских детей. Тогда они уехали в Харьков, приемные экзамены в музыкальное училище уже закончились, но их все-таки допустили к испытаниям: «Экзаменовал нас директор училища Илья Ильич Слатин, и Исаак был зачислен по классу скрипки преподавателя Горского. Именно там он получил прозвище «Дуня», которое закрепилось за ним на всю жизнь. Но когда пришло время поступать в высшее учебное заведение, Исаак выбрал юридический факультет. Эта специальность давала возможность евреям пересекать черту оседлости. После Октябрьской революции вместо «права на жительство» у Дунаевского появилась возможность свободно передвигаться и жить в стране.
В 1919 году Исаак окончил Харьковскую консерваторию, а уже в 1920‑м состоялся его дебют в качестве театрального композитора – он написал музыку к спектаклю «Женитьба Фигаро». В 1924 году Дунаевский переехал в Москву, где начал свою карьеру музыкального руководителя в театре «Эрмитаж» и Театре сатиры.
Тесное сотрудничество с Утесовым выразилось в форме 4 рапсодий – попурри на темы известных русских, украинских, еврейских и советских песен, мелодии которых сменялись прибаутками, репликами и диалогами персонажей. По сути, эта программа была похожа на веселую, энергичную и жизнерадостную увертюру. Она сразу же поднимала настроение зрителей, как говорил актер Николай Черкасов. Также была создана программа джаз-комедии «Музыкальный магазин», представляющая собой обработки классических мелодий Верди, Римского-Корсакова, Чайковского, Рахманинова, Шопена, Листа и Бетховена.
С кинематографом судьба свела Дунаевского в 1932 году, но только в 1934 году пришла настоящая слава после работы с режиссером Григорием Александровым над фильмом «Веселые ребята». Эта картина стала родоначальником в советском кино нового жанра – музыкальной комедии. Именно Утёсов сделал Дунаевского знаменитым, настояв на том, что музыку к ленте должен писать Исаак. Леонид привел заведующего музыкальной частью Ленинградского мюзик-холла к режиссеру Григорию Александрову, который как раз искал композитора для ставшей впоследствии знаменитой советской кинокомедии.
К этому моменту Исаак Осипович уже имел значительный музыкальный опыт: музыка для 62 драматических спектаклей, для 23 эстрадных обозрений, 2 водевилей, 2 балетов и 8 оперетт. Кроме того, Исаак Осипович активно работал в области камерного творчества. Он стал автором более 90 произведений, включая пьесы для фортепиано и квартеты, а также романсы.
В 1937‑м музыкант основал и возглавил Ансамбль песни и пляски Ленинградского дворца пионеров, который впоследствии был переименован в Ансамбль песни и танца им. И. О. Дунаевского Санкт-Петербургского городского Дворца творчества юных. С 1937 по 1941 год Исаак Осипович занимал должность председателя Ленинградского союза композиторов. В период с 1937 по 1941 год возглавлял Союз композиторов Ленинграда.
В годы Великой Отечественной войны руководил ансамблем песни и пляски железнодорожников в Москве, с этим коллективом мэтр побывал на всех фронтах. В 40‑е создал более 70 музыкальных произведений на военную тематику, а вместе с коллективом посетил всю территорию Советского Союза. Самыми известными песнями военных лет стали «Моя Москва» (1942 г., стихи Сергея Аграняна и Марка Лисянского) и «Песня о Родине» (или «За Родину – вперед!» 1941 г., стихи Василия Лебедева-Кумача). Также композитор писал музыку к «Боевым киносборникам», создал несколько сюит, рапсодий и патриотическую песню-кантату «Ленинград, мы с тобой!». В декабре 1944‑го Дунаевский вновь посетил Ленинград вместе со своим ансамблем. Тогда композитора потряс облик разрушенного города.
Но нельзя сказать, что жизнь великого композитора XX века была наполнена лишь положительными моментами. Да, его песни пела вся страна, но были годы, когда композитора подвергали критике на страницах печати, упрекая за отход от «линии партии» и увлечение легкой «буржуазной» музыкой. Пик травли пришелся на 1951‑й год, но председатель Союза композиторов СССР Тихон Хренников заступился за коллегу и Исаак писал супруге: «Дорогая Зиночка. Я разучился молиться. Но если ты не потеряла этой способности, то помолись нашему еврейскому Богу за русского Тихона. Он спас мне жизнь и честь».
25 июля 1955 года, в 11 часов утра, сердце Исаака Осиповича остановилось навсегда. Он прожил сложную, бурную и короткую жизнь – умер в 55 лет от сердечного приступа на своей даче во время работы над завершением музыки к оперетте «Белая акация».
На Западе композитор Исаак Дунаевский получил прозвище «красный Моцарт». Он писал лёгкую, радостную, весёлую музыку. Творческое наследие советского композитора и дирижера, народного артиста РСФСР, лауреата двух Сталинских премий включает 12 опер, 4 балета, музыку к 28 фильмам, в том числе «Веселые ребята», «Цирк», «Дети капитана Гранта», «Волга-Волга», «Светлый путь», «Кубанские казаки», более 40 лирических песен и 70 музыкальных произведений на военную тематику.
Татьяна Рутковская
По материалам сайтов «Культура РФ»,
«Кино-Театр.ру, «Культура Петербурга»










